Lyon: La fête des Lumières 2012 nous en met plein les yeux

Cette année encore, je n'ai pas boudé mon plaisir, malgré la neige fondue et le froid, en découvrant les magnifiques illuminations de cette fête des lumières à Lyon  Que de prouesses techniques, quel fourmillement d'idées! quelle beauté! Un évènement toujours aussi magique. On ne s'en lasse pas.

Le monde aquatique de la Part-dieu et des quais du Rhône... 

bientôt rejoint par un dragon 

Un joli coeur de la créatrice Agatha Ruiz de la Prada à la bourse 

Les Terreaux

Le théâtre des Célestins, chaque année dans
mon trio de tête des illuminations les plus réussies...

St Jean, dans le vieux Lyon, plus époustouflante que jamais.

Des Kakoshis de soie géantes à l'hôtel de ville...

INFOS PRATIQUES

A découvrir à Lyon jusqu'au 9 décembre 2012

http://www.fetedeslumieres.lyon.fr/ 

L'empereur d'Atlantis ou le refus de la mort à la Comédie de Valence

Il y a 70 ans, dans un camp de concentration près de Prague, le compositeur et chef d'orchestre juif autrichien Victor Ullmann créait des pièces et même un opéra. Gazé à Auschwitz en 1944, ce n'est qu'en 1972 que la partition et le livret de l'empereur d'Atlantis seront retrouvés. Richard Brunel, metteur en scène de théâtre et directeur de la comédie à Valence, a choisi de mettre en scène cet opéra, le premier jamais monté à Valence. Il a travaillé en association avec le chef d'orchestre canadien Jean-Michaël Lavoie et l'orchestre de l'opéra de Lyon.

Présenter un opéra à Valence reste une prouesse avec de grandes contraintes techniques: pas de fosse pour les musiciens, d'où  leur présence permanente sur scène, peu de changement de décor et pas de profondeur de scène. Malgré tout, le résultat est réussi, le texte fort, repose sur une histoire surprenante : la mort décide de faire grève et de ne plus tuer personne. L’empereur  désemparé, accepte de se sacrifier afin que les hommes puissent à nouveau mourir.

La Mort: "Je suis celui qui libère de la peste et non la peste.

Je suis celui qui délivre de la souffrance et non celui qui vous laisse souffrir.

Je suis le nid chaud et douillet,

où vient se réfugier la vie harcelée par la peur

je suis la grande fête de la liberté

Je suis l'ultime berceuse.

Ma demeure accueillante et calme et paisible!

Venez, venez vous reposer!"

L’EMPEREUR D’ATLANTIS

OU LE REFUS DE LA MORT

Der Kaiser von Atlantis oder die Todverweigerung

Opéra en un acte de Viktor Ullmann

Pièce en un acte, répétée en 1943 et créée en 1975

Livret de Pietr Kien

Direction musicale Jean-Michaël Lavoie

Mise en scène Richard Brunel

Avec :

Christian Miedl Kaiser Overall / Empereur Overall (Baryton)

Monte Jaffe Der Tod / La Mort (Basse)

Lucy Schaufer Der Trommler / Le Tambour (Alto-mezzo soprano)

Ivi Karnezi * Bubikopf ein Soldat / La garçonne (Soprano)

Jean-Baptiste Mouret * Der Lautsprecher / Le Haut-parleur (Basse)

Ruis Dos Santos * Ein Soldat, Harlekin / Un soldat, Arlequin (Ténor)

* Solistes du Studio de l’Opéra de Lyon

Et l’Orchestre de l’Opéra de Lyon

A Lyon à partir du 12 février prochain, au théâtre de la Croix rousse

www.croix-rousse.com 

Exposition Philippe Cognée au musée des Beaux-arts de Grenoble

Le musée de Grenoble présente jusqu'au 3 février prochain une magnifique exposition consacrée au peintre contemporain Philippe Cognée. 

Né à Nantes en 1957, Philippe Cognée s'est fait connaître dans les années 80 par une peinture figurative inspirée d'une jeunesse passée au Bénin. Une année d'étude à la Villa Médicis à Rome va lui permettre de transcender son art et de renouveler sa technique. 

L'exposition grenobloise, la plus importante jamais consacrée à cet artiste présente une centaines de tableaux, des photo-peintures à l'huile, ainsi que sa technique de peinture à la cire. Avec cette matière riche, brillante, faite de plis, de flous et de trous, la peinture semble trembler, distordre le réel auquel elle se rattache inéluctablement. 

Les sujets sont plutôt graves et travaillés par série: superbes vanités vertes et jaunes, villes tentaculaires, foules anonymes, allées de supermarchés qui n'ont plus rien d'humain ou carcasses de viande (36 tableaux) hommage à Rembrandt. 

Carcasses, 2003, Musée de Grenoble

Par ce floutage constant du réel, Philippe Cognée transforme un paysage vu à travers la vitre d'un train en une vision branlante et inquiétante, les traits d'un visage se tordent en une expression effrayante rappelant les distorsions baconiennes. Ses toiles nous ramènent à notre triste condition humaine et à notre propre fin.

Après la magnifique exposition Richter présentée au centre Pompidou cette année, l'exposition de Philippe Cognée à Grenoble confirme que la création contemporaine peut aussi se construire dans la peinture figurative, ce que les centres d'art contemporain ont parfois tendance à négliger.

Supermarché, 2003-2004, collection particulière

A voir jusqu'au 3 février 2013 

Musée des Beaux-arts de Grenoble

04 76 63 44 44 

Site: www.museedegrenoble.fr  

Un long week-end à Budapest

Je viens de passer quelques jours dans la capitale hongroise, une petite escale en Europe centrale qui m'a ravie au-delà de mes espérances. C'est en effet sur un coup de tête que nous avions choisi cette destination,  sans vraiment savoir ce qui nous attendait. La découverte n'en a été que plus exquise.

L'ancienne poste de style Sécession

La ville, traversée par le Danube, est élégante... mais un peu folle: aucune cohérence dans l'architecture, chaque immeuble semblant vouloir rivaliser avec son voisin, par ses formes ou ses couleurs. Sans parler du style Sécession qui  a quelques affinités avec les créations de Gaudi et notamment l'ancienne poste. Chaque pas est une découverte. Les Hongrois peuvent s'enorgueillir d'avoir un magnifique opéra de  l'architecte Ibl dans lequel nous avons pu assister à une représentation d'Othello de Verdi, le plus beau café du monde "le New York Café", mais aussi le Book café, la plus grande patinoire du monde, des bains chauds délicieux et des pâtisseries à se damner depuis plus de cent ans chez Gerbeaud...

Impossible de quitter la ville sans passer par le château de Gödölö tout juste restauré, à 30 km de Budapest, le château baroque où l'impératrice Sissi venait  fuir la cour de Vienne et son étiquette...

Le New York Café

La statue de Sissi dans l'église St Mathias

Un voyage pour tous les amateurs d'architecture, à réaliser un peu plus tôt dans l'année si vous ne souhaitez pas découvrir la ville de nuit: Il y fait nuit noir dès 16 h au mois de novembre...

L'installation des décors d'Otello à l'opéra 

Plein les yeux avec la compagnie Cirkvost, Paris, pelouse de Reuilly

C'est confortablement installé sur des transats, avec repose-tête et couverture si besoin, à l'intérieur d'un chapiteau en forme de château de la Belle au bois dormant, que la compagnie Cirkvost nous accueille pour son dernier spectacle: Epicycle.



Jouant avec un décor métallique composé d'une gigantesque roue, les acrobates, hommes et femmes de tout gabarit, vêtus à la "mad max" ou semblant directement sortis des dessins d'Enki Bilal s'en donnent à coeur joie: ils virevoltent, dansent avec des cordes, se jettent dans le vide, voltigeurs suspendus au-dessus de nos têtes ébahies.
La musique est sensationnelle et à l'image du spectacle : futuriste, métallique, composée par un homme-orchestre installé à l'intérieur d'une bulle volante, oscillant entre electro et scie musicale...

Un superbe spectacle de cirque contemporain à découvrir jusqu'au 4 novembre pelouse de Reuilly dans le village du cirque.

POUR PLUS D'INFOS

http://www.cirkvost.eu/index2.html

Epicycle à Paris

jusqu'au 4 novembre

Pelouse de Reuilly

(metro porte dorée ou porte de charenton)

8ème village de cirque

les mercredi à 14h30

les jeudi, vendredi et samedi à 20h30

les dimanche à 16h

réservation : 01 46 22 33 71

renseignements : 06 74 57 47 12

Petite promenade nocturne au musée du quai Branly, Paris 7ème

Paris a l'avantage de permettre aux visiteurs noctambules de vivre plusieurs soirs par semaine une véritable "Nuit des musées." Quelle bonheur de pouvoir arpenter presque seul les riches collections du musée du quai Branly! Après avoir franchi la "savane", les herbes de la pampa et autres merveilles végétales qui décorent désormais l'entrée des lieux, à deux pas de la tour Eiffel, sculptures et masques péruviens ou africains, tableaux aborigènes s'offrent à nous. L'éclairage magnifie les lieux tandis que les objets présentés nous invitent à un étonnant voyage nocturne...

Après la cinémathèque et son exposition Brune et blonde, c'est au tour du musée du quai Branly de présenter une exposition intitulée "cheveux chéris" consacrée à nos parures capillaires les plus étonnantes. Mêlant sculptures, photographies, vidéos et autres objets ethnographiques, elle passe en revue les plus incroyables coiffures associant histoire de l'art occidental aux créations du monde entier. Le cheveu dans toutes ses formes, couleurs, épaisseurs, et fonctions!

Parmi les nombreuses oeuvres présentées, quelques-unes m'ont particulièrement marquées: l'Aurore du sculpteur ruthénois Denys Puech, représentée par une frêle jeune femme qui semble sortir de ses songes, les "têtes réduites" dont je m’abstiendrai de détailler le processus de création... et une photographie de célèbres athlètes américaines des années 60's: l'équipe des "bouffants belles", dont les coiffures apprêtées permettaient apparemment de ne pas avoir de cheveux dans les yeux pendant la course.... Ebouriffant!

L'équipe des bouffant belles lors du départ d'une course, 1964 © photographie Neil Barr

A visiter en famille grâce à un petit jeu et un quizz disponibles gratuitement à l'entrée de l'exposition.

POUR PLUS D'INFOS

Musée du quai Branly

37, quai Branly

75007 Paris

Tél. : 01 56 61 70 00

mardi, mercredi et dimanche

de 11h à 19h

jeudi, vendredi et samedi

de 11h à 21h

Exposition cheveux chéris: jusqu'au 14 juillet 2013

http://www.quaibranly.fr/fr/programmation/expositions/a-l-affiche/cheveux-cheris.html

Barbara Carlotti en concert à Portes-lès-Valence

Mardi soir, la voix puissante de la chanteuse française Barbara Carlotti nous a transportés.
Son nouvel album "l'amour, l'argent, le vent" est superbe, notamment la chanson enregistrée en duo avec Philippe Catherine et intitulée "mon dieu, mon amour". Sur scène, son guitariste a remplacé Catherine et et le public a entonné le refrain avec Barbara, occasionnant un très joli moment de partage.
Une chanteuse à voir sur scène et a écouté en boucle à la maison, on ne s'en lasse pas.

Une belle rentrée pour le Train-Théâtre, qui présentait sa deuxième soirée. 

POUR PLUS d'INFOS

Train-théâtre

Portes-lès-Valence

site officiel de Barbara Carlotti: http://www.barbaracarlotti.com

Les ruines fantomatiques du château de la Tourette en Ardèche

Sur la commune de Vernoux-en-Vivarais, dominant la vallée de l'Eyrieux, à quelques minutes à pied seulement d'un petit parking isolé, se dessinent les ruines fantomatiques du château de la Tourette.

Ce château fut construit entre le 14e et le 16e siècle, il marquait l'entrée des Etats du Languedoc. Aujourd'hui ses tours crénelées ne sont plus occupées que par les vautours.












Construit en surplomb d'un paysage vertigineux dissimulé par des arbres, le préservant jusqu'aux derniers pas de notre curiosité, l'endroit touche au sublime.

A PROXIMITÉ:
 Ne pas manquer les ruines du château de Pierre-gourde.

Le Prieuré de Manthes, un site clunisien au nord de la Drôme

 Le Prieuré de Manthes est un bel ensemble architectural dont la partie aujourd’hui visible date essentiellement de la fin du XV^ème siècle. L’église romane qui jouxte le Prieuré est plus ancienne, XIème ou XIIème siècle. 

Ce Prieuré fit partie des 2000 prieurés que compta l’ordre clunisien au XIIème siècle. Le lieu bénéficie d'un charme indéniable. Mis en valeur par l’Association des Amis du Prieuré de Manthes, il est visitable une fois par an durant le mois de septembre, à l'occasion d’une exposition d’art contemporain et des Journées du patrimoine. 

 Parmi les artistes exposés jusqu'au 23 septembre 2012, l’œuvre onirique et douce de Sylc, artiste née en 1973 à Paris et formée à l'école Nationale des Arts appliquées ne m’a pas laissée indifférente. 

Les peintures de Sylc

A découvrir sur : http://www.sylc.org/ 

 INFOS PRATIQUES

LE PRIEURE DE MANTHES DROME

http://www.prieure-manthes.fr/

Exposition Dragan Dragic, salle Jongking, la Côte Saint-André en Isère

L'artiste peintre d'origine serbe Dragan Dragic expose jusqu'au 30 septembre à la Côte St-André en Isère.
Depuis son arrivée en France il y a 35 ans, c'est la troisième fois qu'il expose dans la ville de Berlioz.

Après les dentelles de Montmirail et le mont Ventoux, ce sont les sommets du Vercors qui inspirent le peintre, lui qui a récemment quitté les lumières de ce coin de provence pour s'installer  dans la ville de Bourgoin-Jallieu en Isère.

Hauts-Plateaux

Les amateurs retrouveront ici les superbes peintures de l'artiste, paysages flirtant avec l'abstraction qui forcent l'admiration, invitent à la contemplation et au voyage.

Montagnes du Vercors, hauts-plateaux, champs de chardons, la maîtrise des couleurs et de la composition de Dragic est parfaite, touche à l'ineffable.

Parfois, la matière vient rejoindre la couleur et lui donner de l'épaisseur, comme dans ce tableau bleu choisi comme image de l'exposition et que le sable vient densifier.

POUR PLUS D'INFOS

Exposition
Dragan Dragic, Ombres et Lumières du Vercors

Salle Jongking, hôtel de ville
La Côte Saint-André

jusqu'au 30 septembre

entrée libre

http://www.cc-bievre-liers.fr/-Agenda-.html?retour=back&id_fiche=2060

Swan Lake chorégraphié par Dada Masilo, Biennale de la danse de Lyon hors les murs, à la Comédie de Valence

Les cygnes blancs de Dada Masilo

Dada Masilo est une jeune chorégraphe sud-africaine de 27 ans.

Elle compte parmi les chorégraphes les plus en vue actuellement dans son pays.

Son "Swan Lake" est une pépite: un spectacle d'une énergie incroyable où des danseurs survitaminés portent le tutu blanc des danseuses, où le cygne noir est un homme.

Homme ou femme, cygne blanc ou cygne noir, le coeur de Siegfried balance...

Ce lac des cygnes, avec et par Dada Masilo, programmé pour la première fois en France à la Comédie de Valence dans le cadre de la 15ème biennale de la danse constitue une réécriture originale et enthousiaste du plus célèbre ballet du monde. Le résultat se situe entre danse classique et danse contemporaine, avec une touche de danse africaine et un certain humour, le tout est d'une beauté et d'une énergie à couper le souffle. 

Extrait du spectacle ici: 

http://www.youtube.com/watch?v=fChZR04ZYa4&feature=related

POUR PLUS D'INFOS

Le spectacle, programmé les 17 et 18 septembre à Valence, se produira ensuite à Paris au musée du Quai Branly du 17 au 28 octobre 2012

Visite du Musée des Mariniers du Rhône, Serrières, en Ardèche

La petite ville de Serrières, dans le nord de l’Ardèche, abrite un musée consacré aux Mariniers du Rhône.

Installé dans une petite chapelle à proximité du fleuve, il présente différents objets relatifs à cette extraordinaire épopée que fut la navigation de halage, si bien évoquée par Mistral dans le Poème du Rhône: croix de mariniers, porte-voix de prouviers, coffres de mariage.
La visite débute par la projection d’un film de 15 minutes, entretien avec la fondatrice des lieux datant de 1967, qui narre avec de nombreux détails, le métier des mariniers et leur déclin à partir de 1830-1840.

Les impressionnantes croix de mariniers ou croix d'équipage, ornées des "arma christi", les instruments de la passion du Christ. 

 Inscrite aux Monuments Historiques, l'église St-Sornin vaut le déplacement à elle toute seule : elle est ornée de superbes fresques que le temps et l’humidité des lieux tendent hélas à faire disparaître.

Fresque de St-Sébastien, chapelle latérale, Serrières

POUR PLUS D’INFOS

Musée des Mariniers du Rhône 

Ancienne Eglise Saint-Sornin 07340 SERRIERES 

Tél : 04 75 34 00 46 Fax : 04 75 34 15 78

Ouvert tous les jours sauf le Mardi De mi-juin jusqu’aux Journées du Patrimoine en Septembre

Les Charmettes, la maison de Jean-Jacques Rousseau: "le lieu du bonheur et de l'innocence", à Chambéry

Les Charmettes

 « Une maison isolée au penchant d’un vallon fut notre asile, et c’est là que dans l’espace de quatre ou cinq ans j’ai joui d’un siècle de vie. » Jean-Jacques Rousseau, les rêveries du promeneur solitaire.

Le jardin

"les plantes semblent avoir été semées avec profusion sur la terre, comme les étoiles dans le ciel, pour inviter l'homme par l'attrait du plaisir et de la curiosité à l'étude de la nature." Jean-Jacques Rousseau, les rêveries du promeneur solitaire.

C’est ici que Rousseau séjourne en compagnie de Madame de Warens, sa protectrice, entre 1736 et 1742. C’est en ce lieu enchanteur que s’est formée la pensée de l’un des plus grands écrivains et penseurs du 18eme siècle. La maison est classé aux Monuments Historiques depuis 1905, labellisé « Maison des illustres » depuis 2012. 

La chambre de Madame de Warens offre une belle vus sur le jardin botanique.

La maison de Rousseau constitue un lieu de pèlerinage pour de nombreuses personnalités, qui ont laissé au cours des siècles une trace de leur passage sur le précieux livre d’or des lieux : Georges Sand, Alphonse de Lamartine, François Mitterrand, Robert Badinter…

La chambre de Rousseau

POUR PLUS D’INFOS

Les Charmettes

890 chemin des Charmettes

73000 Chambéry

http : //musees-chambery.fr

Entrée gratuite

Visite avec audioguide

Un lieu à voir: La Cité internationale de la dentelle et de la mode, Calais

J’ai pu effectuer cet été lors d’un séjour dans le Pas de calais une visite passionnante de la cité de la dentelle et de la mode de Calais. Installée dans une ancienne usine de dentelle du XIXème siècle, la cité présente de manière vivante et pédagogique l’histoire de la dentelle calaisienne, en passant par l’industrie, la création et la mode. 

Films, démonstrations par un dentellier calaisien, présentation de robes, d’une cabine de mesure 3D, le musée est très riche, centré sur l'humain autant que sur la machine et propose des expositions temporaires dans un vaste espace dédié.

Jusqu’au 30 septembre 2012, les robes du temps de l’artiste québécoise Caroline Simard-Laflamme. Aucun lien avec Peau d’âne mais un ensemble de créations autour des cinq sens.

Amusant : la cité expose les bustes de couturière de 1900 à nos jours et montre ainsi l’évolution des critères de beauté du corps féminin...

POUR PLUS D’INFOS

Cité internationale de la dentelle et de la mode de Calais 
135, Quai du Commerce 
62100 CALAIS 
Contact accueil général : tél. 03 21 00 42 30 
http://www.cite-dentelle.fr