Birdy, super découverte musicale

Une jolie découverte musicale cette semaine : Birdy, jeune anglaise de 15 ans.

http://www.youtube.com/watch?v=aNzCDt2eidg&list=ALYL4kY05133of2YSxXvYrC-ZJ2TP5VaxM&index=1&feature=plcp

"Dark Shadows" de Tim Burton au Navire à Valence

Synopsis Allo Ciné

En 1752, Joshua et Naomi Collins quittent Liverpool, en Angleterre, pour prendre la mer avec leur jeune fils Barnabas, et commencer une nouvelle vie en Amérique. Mais même un océan ne parvient pas à les éloigner de la terrible malédiction qui s’est abattue sur leur famille. Vingt années passent et Barnabas a le monde à ses pieds, ou du moins la ville de Collinsport, dans le Maine. Riche et puissant, c’est un séducteur invétéré… jusqu’à ce qu’il commette la grave erreur de briser le cœur d’Angelique Bouchard. C’est une sorcière, dans tous les sens du terme, qui lui jette un sort bien plus maléfique que la mort : celui d’être transformé en vampire et enterré vivant.
Deux siècles plus tard, Barnabas est libéré de sa tombe par inadvertance et débarque en 1972 dans un monde totalement transformé…

Enfin un super Tim Burton, qui nous réconcilie avec le réalisateur! Les décors, les costumes sont splendides, les sculptures qui prennent soudain vie très réussies... Un seul regret: certains passages sont un peu longs ou parfois légèrement gores... 

Exposition Nils Udo au Château de Hauterives

Chaque année, le palais idéal invite des créateurs à dialoguer avec le facteur Cheval.

Cet été, c'est le "land artiste" allemand Nils Udo qui présente ses photographies ainsi qu'une installation en pleine nature en hommage au créateur du palais.
Les photographies de Nils Udo sont présentées au château tandis qu'un sentier pédestre mène le visiteur à l'installation elle-même. Une installation qui peut paraître un peu décevante en comparaison des superbes oeuvres présentées dans l'exposition...

Exposition Nils Udo à Hauterives 

visible jusque fin août 2012

Entrée libre

12h-18h

 Un talus orné de quelques "totems." L'artiste nous a habitués à mieux. 

Un petit tour au Palais idéal du Facteur Cheval

La visite du palais idéal situé à Hauterives dans la Drôme constitue une belle et surprenante découverte.
Le facteur Ferdinand Cheval (1836-1924), bâtit pendant trente-trois années un temple idéal, à la sueur de son front et au gré de ses collectes de pierres de molasse. Suivant un pari fou, il imagina un monument mêlant toutes les architectures du monde et toutes les religions à celles de son imagination.
Composé d'une multitude de détails, de citations, d'un bestiaire fabuleux, on redécouvre à chaque nouvelle visite ce palais conduit par une imagination sans bornes avec le même émerveillement.

Ce monument hors norme est une référence de l'art naïf ou de l'art brut et fut classé par André Malraux en 1969. 

http://www.facteurcheval.com

Palais Idéal du Facteur Cheval


8, rue du Palais

26390 HAUTERIVES - Drôme

Neuvième nuit de tous les jazz : 14 groupes font vibrer le Train-Théâtre

Cela fait maintenant neuf années que le Train-Théâtre, associé à Jazz Action Valence, le collectif Zébracorde et le festival Crest Jazz vocal concoctent un programme riche et varié pour cette « Nuit de tous les jazz. » Et le public est fidèle au rendez-vous: plus de 500 spectateurs étaient présents samedi soir entre 19 heures et une heure du matin, arpentant les différents espaces du Train-Théâtre, dans une ambiance de festival d’une nuit.

L’évènement a réuni 14 formations, avec deux invités d’honneur : le koriste Malien Ballaké Sissoko et le violoncelliste Français Vincent Segal. Les deux musiciens ont transporté les spectateurs dans un monde où la kora, instrument traditionnel africain à 21 cordes se mêle merveilleusement à un instrument classique occidental, le violoncelle, offrant une invitation au voyage et à la méditation, un moment de douce plénitude.

 Ballaké Sissoko à la kora et Vincent Segal au violoncelle pour un moment de grâce

Ballaké Sissoko et Vincent Segal ont partagé la scène avec une cinquantaine d’autres musiciens de diverses formations, proposant de multiples variations autour du jazz : Gilles Torrent 4tet, Jazzeba, Bouhana en solo, Duo lotchen, Jean-François Baez trio, CT4C, Marteau, M’Bisha trio, la Rhinofanpharyngite, Encontros, Trivial pour swing, A voix basse et M & M.

Le duo « A voix basse » au Train-cinéma, moment d’intimité aux accents blues, soul, folk…

Place à la musique brésilienne avec Encontros dans le hall. 

M’Bisha Trio, formation née sous le signe du swing.

                             La musique énergique de « Trivial pour swing »

"Robert Combas: Greatest Hits" au Musée d'Art Contemporain de Lyon

Saint Georges et le dragon façon... Combas

Le Musée d'Art Contemporain de Lyon consacre jusqu'au 15 juillet ses trois niveaux d’exposition (3000 m2) à l'artiste Robert Combas. Le peintre sétois, né à Lyon en 1957, y présente plus de 300 oeuvres: peintures, objets de design, sculptures... Le style Combas, depuis ses débuts avec Hervé et Richard Di Rosa, François Boisrond, au sein du mouvement de la Figuration libre, est très reconnaissable : Des tableaux ultra colorés, saturés de couleurs et de formes, avec un côté BD, pour certains, un cerne noir rappelant les Nabis, des sujets très variés faisant référence à sa vie, à la religion, aux femmes, à la culture populaire... 

 Cette exposition est un régal pour les amateurs de son travail, ils y trouveront largement leur compte. Pour ma part, j'appréciais Combas avant, parce qu'à petite dose: quelques oeuvres au musée Paul Valéry de Sète, quelques unes de temps en temps au MIAM... En sortant de cette exposition, je frôle l'overdose.  Tous nos sens sont malgré nous mis à la disposition de l'artiste: les tableaux sont de lui mais aussi les fauteuils, la musique que l'on écoute (il fait partie du groupe "les sans pattes"), la scénographie, les coulures sur les murs, les cartels explicatifs sont rédigés par lui avec ce langage cru qui lui est propre et ses fautes de grammaire... 
L'artiste est à l'image de ses œuvres, il est partout : on peut parfois le croiser dans le musée où il a passé deux mois, assister à un concert de son groupe, même la façade du musée côté parc ne lui a pas échappé..

Natures mortes... et vivantes! (Il y a quelque chose de Séraphine dans cette salle)

"Robert Combas, Greatest Hits", Musée d'art contemporain, Cité internationale, 81, quai Charles-de-Gaulle, 69006 Lyon. Tél. : 04-72-69-17-17. Du mercredi au vendredi de 11 h à 18 h, samedi et dimanche de 10 h à 19 h. Entrée : 8 €. Jusqu'au 15 juillet. Sur le Web : www.mac-lyon.com.

Die Brücke aux origines de l'Expressionnisme au musée de Grenoble

Ernst Ludwig Kirchner, L'Artiste Marcella, 1910

"Grâce à un prêt exceptionnel de 130 œuvres en provenance du Brücke-Museum de Berlin, le musée de Grenoble consacre une exposition à Die Brücke (Le Pont).Die Brücke est le premier mouvement d'avant-garde allemand et l'initiateur d'un des courants artistiques majeurs du XXe siècle : l'expressionnisme. 


Créé à Dresde en juin 1905 par Ernst Ludwig Kirchner, Fritz Bleyl, Karl Schmidt-Rottluff et Erick Heckel et rejoint ensuite notamment par Max Pechstein, Emil Nolde, Cuno Amiet et Otto Mueller, ce groupe se définit avant tout par son rejet de l'art académique.


"L'exposition Die BrÜcke a tout d'une grande exposition incontournable. Les oeuvres sont superbes, très nombreuses, on retient notamment de superbes gravures sur bois. Mais elle a aussi des grandes expositions la foule immense en ce premier dimanche du mois. A revoir en semaine, plus tranquillement ou à Berlin, au musée Die Brûcke. 


A voir au musée de Grenoble jusqu'au 17 juin. Tarif: 8 euros.L'exposition "Die Brücke. Aux origines de l'expressionnisme" est réalisée en co-production avec le musée des beaux-arts de Quimper, où elle sera présentée du 11 juillet au 15 octobre 2012. 

"L'enfant d'en haut" d'Ursula Meyer au Navire à Valence

Réalisateur

Ursula Meier
Interprètes
Léa Seydoux et Kacey Mottet Klein
Origine
France / Suisse
Durée
1h37
Date de sortie
18 avril 2012

Synopsis allo ciné

"Simon, 12 ans, emprunte l’hiver venu la petite télécabine qui relie la plaine industrielle où il vit seul avec sa sœur Louise, à l’opulente station de ski qui la surplombe. Là-haut, il vole les skis et l’équipement des riches touristes qu’il revend ensuite aux enfants de son immeuble pour en tirer de petits mais réguliers bénéfices. Louise, qui vient de perdre son travail, profite des trafics de Simon qui prennent de l’ampleur et devient de plus en plus dépendante de lui..."

Deuxième essai et tentative réussie cette fois, j'ai pu enfin voir "l'enfant d'en haut"... J'avais apprécié le premier film déconcertant d'Ursula Meyer "Home"et avait hâte de découvrir celui ci, il ne m'a pas déçue :  c'est un film juste, beau, émouvant. Centré autour de la misère sociale, affective, géographique, le film est bien plus qu'une chronique sociale. Les acteurs (Léa Seydoux et le jeune garçon Kacey Mottet Klein) sont épatants.

"Angels with dirty feet" d'Helena de Jong au GAC à Annonay

L'exposition de la franco-danoise Héléna de Jonc est à voir jusqu'au 27 mai au Groupe d'Art Contemporain d' Annonay (rue de la République.) 

L'artiste qui vit à St-Julien molin-molette et gère le GAC présente dans un ancien appartement dévolu à l'art contemporain des installations, des dessins et quelques sculptures. 

Ses portraits, réalisés au stylo bic sont remarquables. 

Du vendredi au dimanche de 15h à 18h 

Entrée libre

Margin Call au Navire

• Date de sortie
  
  
  2 mai 2012 (1h 47min) 
• Réalisé par
  J. C. Chandor
• Avec
  Kevin Spacey, Paul Bettany, Jeremy Irons
• 
  

  Synopsis allo ciné

  
  

  "Pour survivre à Wall Street, sois le premier, le meilleur ou triche. La dernière nuit d’une équipe de traders, avant le crash. Pour sauver leur peau, un seul moyen : ruiner les autres…"
• Partie pour la séance du film "L'enfant d'en haut" d'Ursula Meyer, je me suis malencontreusement trompée de salle!!, et j'ai pu découvrir "Margin call" par le fruit du hasard... N'étant pas du tout amateur de films sur le monde financier et en particulier celui de la bourse, je n'y serai pas allée volontiers. Mais c'est un très bon film et les personnages sont excellents. Le hasard fait parfois bien les choses! Il ne me reste plus qu'à retenter ma chance pour "l'enfant d'en haut".
  
  

"Salves" de Maguy Marin au théâtre Bel Image à Valence

conception : Maguy Marin
Avec : 7 interprètes
Durée : 1h10
en collaboration avec Denis Mariotte
lumières Alexandre Béneteaud
conception et réalisation du dispositif scénique Michel Rousseau
éléments d'accessoires Louise Gros avec Pierre Treille
réalisation des costumes Nelly Geyres
son Antoine Garry

"Lampe-torche à la main, sept interprètes traversent à toute vitesse une kyrielle de moments rudes ou fulgurants. « Salves » a les tonalités de la guerre civile espagnole, des graffitis écrits à la va-vite sur les murs de Prague,
mais aussi des désastres à venir auxquels les danseurs répondent en contre-force. Il n'y a pas d'histoire, mais des réminiscences ; il y a beaucoup de vie qui se terre, qui se tisse et qui s'impose au monde, même si finalement elle s'éteint dans l'absurde éclat d'un banquet."

Aucun spectacle n'aura engendré en moi autant de sentiments partagés et contradictoires.
Salves est à la fois sublime et exaspérant, à la limite du supportable.
Physique, fatigant, pour les yeux, les oreilles et les nerfs, ces magnétophones qui se mettent en route et s'arrêtent brusquement, cette absence de véritable musique et une pénombre parfois interrompue par une lumière aveuglante et clignotante, des danseurs qui ne cessent de courir en tous sens...
L'histoire, la guerre, le meurtre, la séparation ou la destruction sont évoqués avec force par sept corps sans repos, des objets symboliques cassés, brisés, éclatés en morceaux qu'on essaie ensuite désespérément de réparer, avant une scène finale mémorable de banquet apocalyptique. .
A l'image des danseurs, le spectateur ne sort pas indemne de cet ultime combat.

« Sortir de son lit en parlant d’une rivière » d'Emmanuel Regent au château des Adhémar

 « Sortir de son lit en parlant d’une rivière » signifie divaguer d’après la définition qu’en donne le Littré.

C’est aussi le titre poétique de l’exposition d’Emmanuel Regent présentée jusqu’au 10 juin au Château des Adhémar à Montélimar.

Emmanuel Regent est un artiste né en 1973 à Nice, diplômé de l’école Nationale Supérieure des Beaux-arts de Paris. L’exposition, dont le thème principal est l’astronomie, fait appel à différentes techniques : sculptures, assemblages, « ready-made », dessins au stylo à pointe fine, installations, vidéo… Elle présente quelques belles installations comme cette étoile ready-made (Déneb du cygne, 2010) visible en extérieur, composée d’escabeaux mis bout à bout, dont tout le sens apparaît depuis le chemin de ronde, ou une constellation peinte associée à un globe argenté visible dans la dernière salle.

Pour plus d’infos

Château des Adhémar

www.ladrome.fr

Déneb du cygne, 2010

Propagandia, une première représentation à Portes

Mardi et mercredi derniers, la Compagnie les Décatalogués a présenté sa dernière création « Propagandia » sur la scène du Train-Théâtre à l’issue d’une résidence. Comme dans plusieurs autres spectacles de la compagnie, le thème central est la manipulation.


Construit autour d’un rassemblement de citoyens, (les spectateurs eux-mêmes) venus écouter lors d’une convention Monsieur G accompagné par son fidèle acolyte Monsieur B, le spectacle nous présente les dangers du pouvoir du « contrôle des masses » décliné en neuf stratégies (le fichage, la diversion, l’infantilisation…)

Avec comme armes la magie contemporaine, en particulier la technique stupéfiante du mentalisme et l’humour, les « Décatalogués » nous entrainent dans un spectacle jubilatoire, une création humoristique mais aussi une critique acerbe des dérives de notre société.

PROCHAINEMENT AU TRAIN-THEATRE

Romain Didier « au singulier », avec en première partie « Courants d’airs »

Samedi 5 mai à 20h 30

www.train-theatre.fr

04 75 57 14 55

Artus, des plateaux télévisés à la scène du Comedy Palace

Artus, l’un des jeunes humoristes de l’émission « On n’demande qu’à en rire » était l’invité du Comedy Palace le week-end dernier. Le comique montpelliérain était venu présenter son nouveau spectacle, un one-man-show autobiographique intitulé « Artus de A à S ».

Avec un sérieux sens de l’autodérision, ce dernier nous a fait partager son angoisse de la balance, son expérience passée d’animateur de centre de loisirs ou de cuisinier… Le public semble avoir apprécié l’humour du jeune homme de 24 ans repéré par l’équipe de Laurent Ruquier au festival d’Avignon l’an dernier. A l’issue de son show, il a donné rendez-vous aux spectateurs dans le hall du Comedy Palace, acceptant volontiers de poser pour une photographie avec de jeunes fans ou de signer une dédicace.

POUR EN SAVOIR PLUS

comedypalace.fr

2ème Tremplin chorégraphique Rhône-Alpes

Samedi après-midi au théâtre de la ville s’est déroulé le deuxième Tremplin Chorégraphique Rhône-Alpes « Nouveaux talents ». Ce tremplin est organisé à l’initiative de la compagnie romanaise Chor’art en collaboration avec la Fédération des Œuvres Laïques dans le cadre du festival « Danse au fil d’avril ». L’objectif du Tremplin est de faire découvrir de nouveaux talents de la région, dans tous les styles de danse.

Une dizaine de créations de danseurs amateurs ou professionnels se sont succédées.

A l’issue du spectacle, le jury, composé de trois professionnels de la danse, a annoncé le prix du public, remporté par la compagnie Chor’art junior et a annoncé le prix du jury catégorie professionnel compagnie Ap’art avec « Issue de secours » et « Por Bulerias » par le Centre Culturel Hispanique.

La soirée s’est achevée par un temps d’échange entre les membres du jury et la salle.

POUR PLUS D’INFOS

chorart-compagnie.e-monsite.com

Samedi 4 mai à 20h 45 au théâtre de la ville, la compagnie Confidences, lauréate du premier tremplin, présentera sa création « Silence et si ? » en première partie de « La veste », compagnie  8.

Le prestigieux Quatuor à cordes tchèque Martinu en concert au château-musée de Tournon

Vendredi soir, l'ancienne salle d'audience du tribunal d'instance du château a subi une nouvelle métamorphose. Après avoir été transformée en salle d'exposition en 2010, l'espace Broët, qui a déjà accueilli les oeuvres de Dragan Dragic, Colette Bonzo et abritera à partir du 5 mai prochain les assemblages d'Alain Signori est devenue le temps d'une soirée d'exception le théâtre d'un concert de musique de chambre. Devant environ 80 personnes, la salle du tribunal a fait oublier les sentences du juge prononcées ici depuis 1880, le Quatuor tchèque Martinu s'est installé sur l'estrade qui abritait autrefois les juges et l'acoustique s'est révélée exceptionnelle, parfaitement adaptée à l'organisation de petites formations comme celle-ci. 

Au programme de cette soirée musicale d'exception:

Beethoven : Quatuor  en mi bémol  op. 74
Janacek : Quatuor No 2. " Lettres intimes " ( 1928) 
Dvorak :  Quatuor "américain" en fa majeur op.96

Quelques informations sur le Quatuor Martinu:

Le Quatuor Martinu, d'abord appelé Havlak, fut fondé en 1976. Il connaît rapidement une carrière internationale et le monde musical le considère comme l'un des ensembles les plus représentatifs de la tradition tchèque.
Sa riche activité de concerts l'amène à jouer sur de prestigieuses scènes internationales ; il est également invité dans de nombreux festivals en Grande -Bretagne, aux Pays-Bas, en Allemagne, en France...

Lubomir Havlak, 1er violon .En 1976 , il fonde le Quatuor Havlak qui prendra le nom de Quatuor Martinu 10 ans plus tard. Outre ses activités avec le Quatuor Martinu, il enseigne et dirige des orchestres de chambre .Il joue également avec l'orchestre de la radio tchèque en tant que soliste.

Libor Kanka, 2ème violon .Il a commencé à jouer du violon avec son père à l'âge de cinq ans. Il est , avec Lubomir Havlak, l'un des fondateurs du Quatuor Martinu. Il est membre de deux orchestres de Pragois avec lesquels il joue dans le monde entier. Libor Kanka est un violoniste accompli.

Zbynek Padourek, alto. Il a été pendant presque vingt ans l'altiste du Quatuor Kocian avec lequel il a enregistré l'ensemble des quatuors de Hindemith qui obtînt le Prix de l'Académie Charles Cros en 1997. Il a rejoint le Quatuor Martinu en 2010.Il enseigne au conservatoire de Pilsen.

Jitka Vlasankova, violoncelle. Lorsqu'elle ne joue pas avec le Quatuor Martinu, elle donne des récitals en tant que soliste en République Tchèque et à l'étranger et enregistre pour la radio tchèque. Elle est également membre du duo tchèque pour violoncelles et du Trio Panocha. Depuis 2000, elle enseigne au Music Gymnasium de Prague.

www.martinuquartet.eu

Twixt de Coppola

Synopsis allo Ciné

"Un écrivain sur le déclin arrive dans une petite bourgade des Etats-Unis pour y promouvoir son dernier roman de sorcellerie. Il se fait entraîner par le shérif dans une mystérieuse histoire de meurtre dont la victime est une jeune fille du coin. Le soir même, il rencontre, en rêve, l’énigmatique fantôme d’une adolescente prénommée V. Il soupçonne un rapport entre V et le meurtre commis en ville, mais il décèle également dans cette histoire un passionnant sujet de roman qui s’offre à lui. Pour démêler cette énigme, il va devoir aller fouiller les méandres de son subconscient et découvrir que la clé du mystère est intimement liée à son histoire personnelle."

J'ai cru pendant la première demi-heure, que j'allais aimer ce film. Vraiment aimer. Une ville étrange, des personnages mystérieux : un écrivain raté, une petite poupée gothique adorable en la personne de la ravissante Elle Fanning (Somewhere), des images à l'esthétique très travaillée... Et bien, non, il faut se rendre à l'évidence, Coppola (père) n'est plus ce qu'il était. Cette histoire embrouillée mêle trop d'idées à la fois, on perd rapidement pied mais pas de la même manière que dans les films de David Lynch, où l’incompréhension fait tout le charme.  

Mieux vaut revoir encore et encore son sublime "Dracula".    

Berthet one : L’évasion par le dessin

Berthet one en pleine séance dédicace samedi après-midi à la FNAC. 

Berthet one est l’auteur d’une première Bande Dessinée parue aux éditions Indeez en novembre dernier : « l’Evasion, journal d’un condamné. » Il était en séance dédicace samedi après-midi à la FNAC. Nourri par l’art du graffiti ou les dessins en direct de Cabut, son parcours est atypique. « L’Evasion » a été réalisée en grande partie en prison où il a passé quatre ans : « En prison, j’ai dessiné sur ce que je vivais au quotidien. » Ses dessins passent en revue les difficultés d’un quotidien derrière les barreaux.

Depuis sa sortie, il se rend régulièrement dans les collèges et lycées, ou auprès d’ados pris en charge par la DPJJ (Direction de la Protection Judiciaire de la Jeunesse) pour leur raconter son parcours, présenter sa BD : « Ce qu’il y a de bien, c’est que ça donne un message d’espoir pour les personnes incarcérées, pour les personnes qui ont eu un petit peu mon parcours. Il y a des jeunes aujourd’hui, qui se disent - on n'est bon à rien, on vit dans une cité, c’est mort, et je leur explique que non, avec de la persévérance, du travail bien-sûr et surtout, avec une volonté de dingue, on peut arriver à faire ce qu’on veut. »

En plein succès, il n’oublie pas de penser à la suite et sortira une deuxième BD qui parlera de la banlieue avec pour héroïne une fille nommée Abigaëlle. Avant d’avouer que « l’Evasion » aura finalement une suite : « l’Evasion II ». « Parce qu’une fois sorti de prison, il se passe des choses aussi.... »

La compagnie « Les Décatalogués » est actuellement en résidence au Train-Théâtre

La compagnie « Les Décatalogués » installée à Bourg-lès-Valence, est en résidence au Train-Théâtre pour une quinzaine de jours afin de préparer son prochain spectacle "Propagandia". Une nouvelle création jubilatoire dont les premières représentations seront à découvrir absolument les 24 et 25 avril prochains.


Rencontre avec Gibé QB, Monsieur G dans le spectacle, accompagné de Brice, alias Monsieur B et le metteur en scène « œil extérieur » Luc Chareyron.

Pouvez-vous présenter la compagnie ?

« La compagnie « les Décatalogués » est une compagnie de théâtre de rue et parfois de salle, quand il fait trop froid. Elle existe depuis 1995 et travaille essentiellement autour des manipulations, de quelques ordres qu’elles soient, autant médiatiques que politiques, en se servant de techniques artistiques de manipulation puisqu’on fait de la magie contemporaine et dans ce spectacle, plus spécifiquement du mentalisme.

Qu’est ce que c’est que le mentalisme ?

« Le mentalisme c’est la capacité de reproduire des effets qui semblent sortir de l’apparence normale, par exemple observer quelqu’un et être capable de déterminer des éléments de sa personnalité… En vous regardant, je devine des tas de choses sur vous par exemple…. (...) On peut découvrir plein de choses sur les gens et dans le spectacle justement, avec le public on ne s’en prive pas. »

Quel est le propos de Propagandia ?

« On suppose que c’est un rassemblement de citoyens qui vient écouter lors d’une convention Monsieur G et son fidèle acolyte Monsieur B. Ils sont là pour organiser la riposte des consciences. Apprendre à lutter contre les manipulations, tout ce qui est utilisé comme procédés politiques ou publicitaires, commerciaux, médiatiques… »

Qu’avez-vous envie de dire au public pour lui donner envie de venir voir le spectacle ?

« Ils peuvent gagner de l’argent en vrai. Globalement, ça peut vraiment changer toute leur vie. Mais ça, c’est un peu comme n’importe quel spectacle peut-être. Il ne faut pas qu’ils aient peur. N’ayez pas peur. (Rires.) »

POUR EN SAVOIR PLUS :
Propagandia
Compagnie Les Décatalogués
Mardi 24 avril à 20h 30
Mercredi 25 avril à 18h 30
Tarifs : 13, 50 €/ 10, 50 €
http://www.train-theatre.fr/
04 75 57 14 55

http://www.decatalogues.com/

Les Brigitte, révélation scène de l’année aux dernières victoires de la musique triomphent au Train-Théâtre

B comme Brigitte. Une lettre projetée en fond de scène sur un écran géant. Brigitte Bardot, Brigitte Fontaine? Un prénom « au féminin pluriel » qui cache en fait un duo de chic et de choc, une brune au carré lisse impeccable et à grosses lunettes rondes, Sylvie Hoarau, une grande blonde au front orné d’un bandeau hippy chic, Aurélie Maggiori. Les Brigitte viennent de remporter une victoire de la musique dans la catégorie révélation scène en mars dernier. Elles étaient au Train-Théâtre jeudi soir pour un concert à guichet fermé. Une occasion pour le public portois de découvrir sur scène ces deux filles qui ont marqué l’année 2011.

Avec Brigitte, on s’attend à ce que le concert soit un véritable show. Et le spectacle est à la hauteur de leur personnalité. Après une arrivée auréolée de mystère triomphale, dissimulées sous une cape presque monacale, les Brigitte laissent soudain tomber le voile révélant chacune une robe que n’aurait pas reniée Jessica Rabbit, fendue jusqu’en haut de la cuisse, strass et paillettes ambiance années 70.

Drôles et un brin déjantées, les Brigitte racontent des histoires de filles d’aujourd’hui qui n’ont pas froid aux yeux, aiment «qu'on leur raconte le soir des histoires de gangsters » et s'entichent de « lascars super stars », usent parfois de « gros mots », montrent les crocs dans « la vengeance d’une louve », laissent parfois exploser les sentiments dans « je veux un enfant ». Du rythme, des voix délicieusement complémentaires, un peu d’autodérision associée à des déhanchements sexys, un plaisir non feint d’être ensemble sur scène et les Brigitte mettent le feu. Le public, en liesse, chante, se lève, les fans sont comblés par la reprise sensuelle de Ma Benz de NTM qui les a fait connaître ou celle de « I want your Sex » de Georges Michael. Après un sobre « Brigitte vous quitte », elles tirent leur révérence et la salle survoltée doit patienter un moment avant de les voir réapparaître pour les rappels. Se tenant par la taille, radieuses, elles lancent a cappella de belles vocalises sur « encore un verre » avant de terminer par une reprise de la célèbre chanson de Rocky 3 : « Eye of the Tiger.»